高中美术课程教学教案。

作为一名人民教师，编写教案是必不可少的，借助教案可以更好地组织教学活动。那么写教案需要注意哪些问题呢？以下是小编为大家收集的美术教案，希望对大家有所帮助。

高中美术课程教学教案 篇1

教学目的

1、了解中国古代大型雕塑的遗存。

2、了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷doc性作品与艺术成就；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。

教学重点和难点

1、通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点；理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。

2、古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。

教学过程

一、导入：唐三彩属于什么？兵马俑你了解多少？

二、新课

1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现？

欣赏视频：三星堆

2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分？兵马俑有什么样的特点？

3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏。

简介：唐乾陵、唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕，也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类：

1、狮子；

2、石人石马和马夫；

3、翼兽化学工业出版社电话和北门六马；

4、“蕃酋”像；

5、华表；

6、碑石、无字碑和述圣记碑。

4、欣赏汉、唐俑。唐三彩是唐代低温铅釉陶器。胎料多为白色瓷土，先以1150℃左右的温度素烧，施釉后再以900℃烧成。创始于初唐，繁荣在盛唐。为丧葬明器，其流行同厚葬之风有关。

你最喜欢哪件作品？

重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。

总结：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就

三、布置课外思考：

中国古代陵墓雕塑包括几部分？它们和现实生活有什么联系？

高中美术课程教学教案 篇2

教材分析 ：

笔对于学生，是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。

而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

教学目标 ：

1、知识目标： 了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。

2、技能目标： 学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。

3、情感目标： 养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本。

教学重、难点：

1、教学重点 ：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。

2、教学难点 ：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。

3、注意点：在引导的过程中，不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化，而是要从生活中的实际情况考虑，思考笔需要进行哪些改良，在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。

教学设计：

一、导入激趣——发现笔的变化美

1、猜一猜 ：“笔”字的构成：竹字头和毛组成，既是我中国古代的毛笔。

2、看一看 ：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，展示一个笔的发展历史。

3、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改变。今天我们一起来走进笔的世界，和笔来一次亲密接触吧。

二、探究分析——感受笔的造型美

1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能

① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。

② 智力闯关：：

问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯

问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适

③ 小结、不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。

2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的变化

① 加外形：笔外形的创意设计（给上一环节拆出的笔芯增加外形）

（根据摸到的物品进行笔外形的设计）

如：针筒、口红——他们形状上有什么共性？怎么设计？（图示）

水果（苹果、香蕉、小西红柿）香蕉可以，小西红柿不可以，苹果太圆怎么

办？切成瓣就可以了。（苹果可以现场切开，进行展示）

② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。

三、探究笔的功能美

1、加功能：设计计算题：（为上一环节的笔增加功能）

① 加法：了解笔的基本结构之后，通过功能相加对笔进行多功能的设计。 （播放图片算式）

铅笔+橡皮=？

圆珠笔+日历=?

（播放几张多功能笔作品）

② 减法：纠错示范

说一说这支笔设计的好吗？为什么？

小结：笔的功能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。

四、综合探索——造型美与功能美的结合

1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学生与设计的距离感。

2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设计思路。

五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计

1、创设情境：宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。

2、创作：（反对盗版，支持原创！）

① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。

② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明

3、评价：

① 展示：把自己画好的笔剪出来，挂在老师事先准备好的笔架上，进行展示

② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？

改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？

教师总结：设计的魅力就在于创新，服务于社会，提高人们生活的品质。

要设计出优秀的作品，要学会观察，勇于尝试，这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。

高中美术课程教学教案 篇3

一、教学目标

知识与技能：了解史前美术的主要类型和表现手法上的异同，初步了解艺术的起源说，进一步掌握美术鉴赏语言的运用。

过程与方法：通过学习，总结史前美术的审美特征，了解史前美术的特殊含义。

情感态度价值观：加深对世界多元艺术的的了解和热爱，培养正确的审美观。

二、教学重难点

教学重点：了解并自主分析史前美术的审美特征和特殊含义。

教学难点：通过对比总结，能够简单说明艺术起源的依据。

三、教学准备

图片、多媒体等。

四、教学过程

(一)新课导入

所有的大江大河几乎都能寻到他们的源头，艺术这条历史的长河也不例外，那到底艺术的源头在哪里呢?引出课题《史前美术和古埃及美术》。

(二)讲授新知

1、欣赏史前美术图片并思考问题——有什么相似之处?都有哪些类别?学生回答问题，表达自己观点，教师进行总结评述——大致分为绘画和雕塑两类。

2、出示不同地区史前美术图片，分别以西班牙阿尔塔米拉洞窟、法国拉斯科洞窟和奥地利维林多夫的女、法国手持牛角的裸为例进行赏析，并提出问题：

——史前美术的艺术表现手法其目的是什么?为什么?

组织学生分组讨论，并回答问题，教师最后补充总结。

3、对比图片提出问题——根据所学，简单分析艺术的起源分别是什么。学生讨论并回答问题，教师总结说明——游戏说、劳动说、巫术说等。

4、教师展示古埃及美术的相关美术遗存资料，引导学生观看并思考：

——古埃及美术给你的总体印象是什么?如何理解埃及美术多方面的突出成就?

学生翻阅教材，找出答案，教师补充总结。

5、教师依次向学生讲解人类早期文明的美术之两河流域美术以及墨西哥美术，并鼓励学生讲课前搜集到的相关资料，同学之间相互分享。

(三)巩固提高

教师出示一系列与艺术起源的相关理论，并提出作业要求：

学生尝试找出相对应的美术作品加以佐证，学生可独立完成问题或小组合作回答教师问题。

学生举例回答，教师评述补充。

(四)小结作业

小结：师生通过问答的形式回顾本课所学习的主要内容，着重强调史前文明美术的起源及其重要成就，提示学生要学会尊重世界艺术的多元化。

作业：教师鼓励学生课下利用多媒体等资源，搜集艺术起源说的相关资料，并预习下节课所学内容。

五、板书设计

高中美术课程教学教案 篇4

一、教材分析

1、教材内容

学生开始接触到人物画，捉到人物画，学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，到了五六年级，又学习过人物结构和一般的比例关系，具有一定的正确性认识和经验．但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹．本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物画。

本课教材主要通过传统的“八格图”和“三停五眼”等方法，向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官位置和表情变化等．按大纲要求，本教学内容为两课时，第一课时为讲授课，第二课时为技法练习课．但为了更好的让学生掌握人物画的画法，在第一课时我也安排了人物画的写生练习，但不是对真人的写生训练，而是面对照片进行练习，这一方面降低了写生的难度(对象可以保持不动)，另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解．这将为下一课时的真人头像写生打下基础。

2、教学目地

①使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的变化规律．

②初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。

3、教学重点

掌握人物头像的写生方法和步骤。

4、教学难点

①培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，掌握人物头像的相关知识。

②掌握人物头像的写生方法和步骤。

5、教具准备：

多媒体教学

二、授课部分

在上课之前，播放一部影片片断。目地：让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。

点击图标，打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片，然后向学生提问，认不认识屏幕上的这些人，答案肯定是认识，并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。此时，同学们的注意力已经回来了课堂，这时提出问题：既然大家都认识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以判断的呢？引导学生思考，这时同学们会得出答案：是通过人的样子及人的脸来判断的。这时候就可以告诉大家：人的脸是一个人的标志。所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像开始。要画好人像，首先要对人脸的一些基本知识有所了解，所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。

点击“开始”，进入首页。首页分四个部分：脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示，它们分别链接到不同的章节。

一、脸型特征

在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。

点击“脸型特征”，进入《脸型特征》，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？

点击图片，出现“相之大概，不外八格”。讲解。

点击“八格”，出现“田国目用，由甲申风”。

用鼠标指向“田、国、目”三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向“由、甲、申”三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向“用、风”两个字，请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的情况，加以进一步和分析）

二、五官位置

（过滤）提问：掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢？（学生一起回答：五官）。

点击“五官位置”，进入页面，出现一个人头像。

要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的“三停五眼”。

1、三停

就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫“三停”，是如何分的呢?请大家看图：

①鼠标进入发际区域，出现“发际”二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现“眉弓”二宇，点击，出现“上停”；

②鼠标进入鼻底区域，出现“鼻底”二字，点击，出现“中停”；

③鼠标进入下颏区域，出现“下颏”二字，点击，出现“下停”；

(讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解)

注意： (提问)请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方?

(回答)基本上在脸的中间部位． (在确定五官位置时，这点非常重要)

2、五眼

就是我们的脸(正面)宽为五个眼睛长。

点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发现，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直观的让学生看到五眼的关系）

“三停五眼”古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的`。如果某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。

(过渡)人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的“喜形于色”等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们)通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今天我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今天，我们就把表情写在纸上。

(点击“下一节”)出现标题“丰富的表情”，同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。

(三)丰富的表情

今天这里也来了一个非常可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么?哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？

(提问)请同学们观察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同?

(一起回答)表情；

(提问)再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢?

(回答)通过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。

好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来，哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢?有什么绝招吗?

我们来问问他?

点击鼠标，出现“画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。”这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望大学能记住这几句口决。 (与同学们一起念)。

当然，今天我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简单的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的。

(过渡)我们讲了这么多了，可能很多同学的手也开始痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友，但究竟怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢?(点击“下一节”)

(四)步骤演示

屏幕出现一张白纸．

请同学们把纸拿出来，今天画什么呢?今天我专程为大家请来了一位模特，大家请看： (点击鼠标)出现一女子，这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢?

首先，我们要仔细观察对象，在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识，主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化，例如：我们观察这位模特，(提问)这位模特的脸型是属于什么脸?五官的比例有什么特别的?她的表情是怎样的? (回答)她的脸型是属于“甲”字型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。

步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。

在这里，根据学生的掌握情况和基础水平，设计了两种方案。一是，如果学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是如果学生水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的观察对象，表现对象。

讲评学生完成的作业，同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。

结束。

高中美术课程教学教案 篇5

活动目标：

1.学习将圆片片以不同颜色间隔开来连续的粘贴在纸上,并学习简单的添画。

2.培养幼儿对手工活动的兴趣和良好的卫生习惯。

活动准备：

1.水彩笔、彩纸、胶水、圆形图片若干，毛毛虫头饰一个、胶水

2.《森林畅想曲》轻音乐一段

活动过程：

1.讲述《毛毛虫的故事》，引起幼儿兴趣。

第一天毛毛虫吃了一个红苹果，毛毛虫长大了一点。第二天毛毛虫吃了两根黄香蕉，毛毛虫长大了一点。第三天毛毛虫吃了三颗紫葡萄，又长大了一点。第四天毛毛虫吃了四块咖啡色的巧克力，长这么长了。第五天毛毛虫吃了五片绿树叶，长成了一只长长的毛毛虫了。

2.老师戴毛毛虫头饰，鼓励幼儿大胆与毛毛虫打招呼。

师出示范例毛毛虫问幼儿：小朋友，看谁来了？（毛毛虫）毛毛虫是什么样子的？（一个一个圆圈组成的，还有眼睛、嘴巴、触角等）看看，这些圆圈是连在一起的还是分开的呀？（引导幼儿观察，让幼儿知道粘贴的时候圆圈和圆圈要连在一起。）怎样的毛毛虫漂亮啊？（引导幼儿观察，让幼儿知道多种颜色相间漂亮。）

3.毛毛虫很喜欢跳舞，因为跳舞让它很快乐，你们愿意帮助它来跳舞吗？

出示毛毛虫跳舞路线图小蛇舞，示范粘贴方法。

跳舞的.毛毛虫真开心，请你帮它画上快乐的触角、快乐的眼睛、快乐的嘴巴。

还可以在背景上画什么？（太阳、草地、小花、小草）

4.幼儿操作，教师巡回指导。

5.作品展示在花园里，一起欣赏同伴的作品,老师作讲评。

高中美术课程教学教案 篇6

教学内容：

通过综合性学习，使学生了解各地的风土人情，学习简单的构图和色彩运用知识，鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。

教学目标：

1、认知目标：引导学生回忆旅行中的所见所闻，表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。

2、操作目标：尝试用不同的构图和色调，以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。

3、情感目标：培养学生热爱生活的情感，关注生活，用艺术再现生活，激发学生学习的兴趣和创作的欲望。

教学重难点：引导学生运用造型语言，表达自己对景物的独特感受，发展视觉表达能力。突出主题，处理好画面的.主次关系，描绘出感受最深的景象。 教学过程：

一、导入课题。

参观是去观看我们不常见的事物；旅游是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗？说一说你自己旅行的感受，哪些地方给你留下了深刻的印象，用简短的语言来描述一下。

二、游戏激趣：

出示地图，请学生自己找一找自己旅游过的地方，并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗习惯。教师及时出示风景图，使学生形成进一步的感知，产生对祖国风光的浓厚兴趣。

三、欣赏作品：

多媒体展示欣赏的作品，加深学生对参观和旅行的独特感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。

师：画面中表现了什么内容？哪些地方最吸引人，为什么？试着分析画面中人物和景色的主次关系，你觉得应该怎样处理？引导学生分析作品的构图和色调，以形成初步的处理画面的能力。

四、构思创作。

大家参观及旅行过的地方一定很多，但我们不能将看到的全画下来，只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。

小组讨论：表现的形式，选择什么样的内容，怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。

五、展示评价：以我是一名小导游的方式展开评价。

六、课后拓展。

高中美术课程教学教案 篇7

一、教学目标

1.赏析米勒的《拾穗者》作品，及其所代表的写实主义的创作风格和鉴赏的的基本方法。2.通过欣赏，讨论，对比，教师的讲解、体会来学习现实主义的真实美感。3.感受现实主义的美感，提高对美术的欣赏能力，学会尊重劳动、体验生活的情趣。

二、教学重难点

【重点】

掌握现实主义的风格特点及其画面内容。

【难点】

对现实主义风格特点的把握及其画面背后的感情理解。

三、教具准备多媒体课件、绘画作品

四、教学过程

活动一：提供图片，导入新课

图片导入，教师提供，请同学根据图片上的“内容”，说说画面里描绘了什么场景。学生交流回答，揭示课题：拾穗者。

活动二：赏析作品，感知分析

(一)感知体验画面内容

①展示米勒《拾穗者》。

②引导学生进行观察并提出问题“在画面中的人物都在做什么?在什么场景?”学生回答，教师总结：贫苦的妇女在田地里拾取遗落的麦穗。

(二)感知体验画面色调——寻找邻近色

学生四人一小组交流并回答问题：

1、画面中都能发现哪些邻近色?

2、画面中的色调是一天中的哪一时刻?教师总结：这种午后的暖黄色调，会营造出温馨动人的感觉，让人感觉亲切自然。

(三)感知画面造型

①课件展示《拾穗者》油画与现实生活照片进行对比，引导学生观赏。

②教师设问“两种画面效果如何?给你什么感受?”

学生回答，教师总结：画面造型类似，都力求真实朴素的再现世界，这就是现实主义的创作方向。

(四)感知作者

①课件展示米勒其他的作品，共同总结米勒的题材特色。

②教师设问“通过这些作品能知道米勒的创作风格是怎么样?”

学生回答，教师总结：切近生活，关心底层民众，对生活对劳动者有强烈的尊敬和怜悯之情。

活动三：对比分析，自由表达

(一)教师再次展示《拾穗者》、《呐喊》

引导学生从内容、色调、造型、表达的情感等方面对这两幅作品进行分析，并且进行自己的感受的交流。

(二)课堂展示，教师总结

分小组进行讨论后随即挑选小组代表进行表达活动四：总结回顾，小结作业教师口头总结本节课内容，布置作业。

五、板书设计

高中美术课程教学教案 篇8

目标：

使学生对欧洲17|18世纪绘画的主要成就及主要画家、作品有所了解、认识，主要了解伦勃朗、鲁本斯、委拉斯凯兹等画家及作品。开阔眼界、提高认识、增进知识，培养健康的的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。

重点：

引导学生认识绘画作品的思想内容及艺术成就。17世纪三大油画家介绍。

难点：

学生分析作品、理解作品的能力培养。

准备：

课件制作

课时：1课时

教学过程

学生和教师活动

组织：

导入：

学生有关伦勃朗的资料介绍。

（问题）伦勃朗是什么时期的人物？或作品出现引出课题

展开：

1、《夜巡》又名《阿姆斯特丹射击手公会群像》（1642）（画布油画）

（内容）作者画的是什么？

（教师介绍）

幻灯比较：集体肖像画形式

思考：《夜巡》的画面构成有什么不同之处。为什么伦勃朗这样画，你觉得好不好？

讨论——表达

得出伦勃朗作品的特点。

《杜普教授的解剖课》（1632）（画布油画）

请学生欣赏

（分析）伦勃朗的成名作

2、《宫女》（1656）（油画）肖像画

欣赏作品（教师介绍作者）

作品特点分析画风写实，运用强烈的明暗对比。

其它作品欣赏

3、《劫夺吕西普斯的女儿》（1617）

神话故事画

介绍鲁本斯（教师）

欣赏作品（内容）

分析作品的特点（学生）

总结特点（师生）

提示：是巴洛克艺术华丽恢弘的特点。

鲁本斯其它作品欣赏。

4、《荷拉斯兄弟之誓》（1784）

达维特（历史画）

题材介绍

分析作品人物、神态、动作

学生小结主题

5、《1808年5月3日的屠杀》（1814）哥雅（历史画）

小结：

知识性内容

组织：

导入：

伦勃朗（1606～1669）出生于莱顿一个磨坊主的小康人家，曾入过大学，不久缀学当了画家，干上了专画肖像的热门职业，1631年定居阿姆斯特丹，并娶了一个富家小姐(莎斯基亚)。妻子富裕的家庭为伦勃朗事业成功的基础。直到1642年妻子去世前，伦勃朗一直是上流社会的肖像画家。此后，他的事业开始衰落，伦勃朗开始陷于债务之中。当伦勃朗1669年去世时，他除了几件旧衣服和画具外，没有留下任何财产。人世沧桑，人情冷暖，给伦勃朗的绘画打上了强烈的生活烙印。

展开：

1、《夜巡》（1642）（画布油画）

（内容）是当时阿姆斯特丹射击手公会（一种保安武装）请伦勃朗绘制的一幅生活群像画。伦勃朗把它处理成以队长班宁·柯克为中心，射击手连执行一件紧急任务即将出发的场景。

伦勃朗作品特点：利用光线来塑造形体、表现空间和突出重点。画面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富，气韵生动，后人称之为伦勃朗式的明暗画法。

2、《宫女》（1656）（油画）

委拉斯凯兹（1599-1660）是17世纪西班牙最杰出的画家。出生于西班牙南部塞维拉。12岁学画。1623年应召到首都马德里为国王菲利普四世画像，一举成名，被任命为宫廷画师。1649年第二次去意大利画了《教皇英诺森十世像》。终身在宫廷工作。最后在繁杂的事物中劳累而死。一生创作了大量的肖像画、神化故事、风俗画。早期作品《煎鸡蛋的老妇》（1618）、《塞维尔的卖水者》（1619）。

《宫女》是晚年挤时间完成的本人一幅特殊形式的肖像画。作品特点：画风写实，运用强烈的明暗对比。

3、《劫夺吕西普斯的女儿》（1617）鲁本斯（1577-1640）是17世纪佛兰德斯（比利时）最著名的画家。擅宗教、神话、历史、风俗、肖像、和风景画。宗教信仰上，他是保守派。但绘画上，努力吸收了文艺复兴人文主义思想，加上他极富想象力和创造性，形成了一种气势宏伟、色彩丰富、运动感强的鲜明画风。

作品取材于希腊神话中宙斯的孪生子劫夺迈锡尼国王的孪生姊妹的故事。鲁本斯的兴趣不在于情节本身，而在于通过劫夺和反劫夺的戏剧性激烈斗争构成的强烈动势的构图。热烈明快的色彩和富于肉感的人体，是鲁本斯绘画的特点。这是对人的生命力的积极肯定和歌颂。

4、《荷拉斯兄弟之誓》（1784）历史画

题材：罗马城和邻城阿尔巴交战，双方各派三兄弟格斗，以定胜负。而双方之间又有姻亲关系。但是，罗马城三兄弟毅然挺身而出，大义灭亲。

主题：个人情感要服从国家利益。

5、《1808年5月3日的屠杀》（1814）哥雅（历史画）

小结：

后记：9班：今天上课教学效果较好，原因多方面。

1、学生查找的资料是一个网页，学生较有兴趣，且图片较多。学生的图片给同学有一种吸引力。

2、导入的方法较合适。顺着学生的讲解，从伦勃朗一生中非常重要的一个年代1642年入手，提出设问：为什么说1642年对伦勃朗一生来说有转折性的意义。然后讲解欣赏《夜巡》，采用与《杜普教授的解剖课》对比的方法，让学生了解《夜巡》受冷遇的原因。

3、主次较为分明。伦勃朗、委拉斯凯兹、达维特作为重点。